亚当的创造
米开朗基罗,
湿壁画,
(1508–1512)
西斯廷教堂天花板
米开朗基罗的标志性湿壁画捕捉了上帝用几乎触碰的手指赋予亚当生命的瞬间。其动态构图和情感力量使其成为人类历史上最知名和最受赞誉的艺术作品之一。
最后的审判
米开朗基罗,
湿壁画,
(1536–1541)
西斯廷教堂的祭坛墙
米开朗基罗令人叹为观止的湿壁画以无与伦比的细节和情感展现了人类最终审判的戏剧性场景。动态人物从得救者到被谴者，充分展示了他对解剖学和叙事艺术的精湛掌握，令人印象深刻且引人深思。
雅典学院
拉斐尔,
湿壁画,
(1509–1511)
拉斐尔房间，签名厅
拉斐尔的杰作赞美哲学与知识，描绘了如柏拉图和亚里士多德等伟大的思想家置身于宏伟而和谐的环境中。其完美的透视、栩栩如生的人物和象征性的深度使其成为文艺复兴艺术和智识成就的辉煌胜利。
地理地图
伊尼亚齐奥·丹蒂,
湿壁画,
(1580–1585)
地图长廊
伊尼亚齐奥·丹蒂的湿壁画将地理转化为艺术，以惊人的细节和鲜艳的色彩描绘了16世纪的意大利。这些壁画覆盖整个地图长廊，展示了当时的工艺和科学知识，提供了一场跨越历史与制图的惊叹之旅。
拉奥孔和他的儿子们
未知的希腊艺术家,
大理石雕像,
(40–30 BC)
皮奥-克莱门提诺博物馆
这座戏剧性的大理石雕像描绘了拉奥孔和他的儿子们与海蛇搏斗的痛苦与英雄气概。因其栩栩如生的细节和情感张力而闻名，它展现了古希腊艺术的精湛技艺和石头中叙事的永恒力量。
阿波罗·贝尔维德雷
Giovanni Angelo Montorsoli,
大理石雕像,
(2nd century AD)
皮奥-克莱门提诺博物馆，八角庭院
这座优雅的大理石雕像体现了古典的完美，展现了阿波罗的宁静优雅和动态动作。这件失落的希腊原作的罗马复制品象征着美丽、和谐以及古代艺术的理想，几个世纪以来激励着艺术家和观众。
贝尔维德雷躯干
雅典雕塑家阿波罗尼奥斯,
大理石雕像,
(1st century BC)
皮奥-克莱门提诺博物馆，缪斯厅
这座残缺却充满力量的雕塑捕捉了人体的原始力量和紧张感。受到米开朗琪罗和其他文艺复兴艺术家的推崇，其动态解剖结构和生动细节在数个世纪中影响了艺术，展现了古典雕塑永恒的天才。
荒野中的圣杰罗姆
Leonardo da Vinci,
油画木板,
(1480–1490)
艺术陈列馆，第九室
这幅达·芬奇的未完成杰作通过其情感深度和精细的解剖结构揭示了艺术家的天才。圣杰罗姆的粗犷内省的描绘突显了达·芬奇将人类情感与神圣思考融合的能力。
斯特凡内斯基三联画
Giotto,
木上的蛋彩画,
(1315–1320)
艺术陈列馆，第二区
这幅精美的三联画通过鲜艳的色彩和栩栩如生的人物展示了从中世纪到文艺复兴艺术的过渡。它因其情感深度和创新的透视法而备受推崇，完美展现了神圣主题以及乔托讲故事的艺术造诣。
基督的埋葬
Caravaggio,
油画布,
(1603–1604)
艺术陈列馆，第十二室
卡拉瓦乔的杰作捕捉了基督安葬时人类的情感和神圣的悲痛。通过戏剧性的灯光和栩栩如生的人物描绘，它革新了宗教艺术，将观众带入深刻的悲伤和人性之中。
变容
拉斐尔,
木上的蛋彩画,
(1516–1520)
艺术陈列馆，第八室
拉斐尔的最后一部杰作以令人惊叹的构图融合了神圣与人类领域。上方辉煌的基督与下方的骚动形成对比，展现了拉斐尔在传达精神力量和情感深度方面的无与伦比的能力，堪称文艺复兴艺术的巅峰。
布拉曼特楼梯
Giuseppe Momo,
双螺旋楼梯,
(1932)
庇護-克勉博物館
这座令人印象深刻的楼梯受1505年建造的布拉曼特原始楼梯启发，具有独特的双螺旋设计，将美观与实用性融为一体。其流畅的螺旋线条唤起了无限运动和进步的感觉，是历史语境中创新工程的杰出范例。